Ferramentas de IA prometem arte com botões, mas a realidade é mais complicada


Invasões alienígenas. Megacidades distópicas corajosas. Campos de batalha repletos de super-heróis. Como um dos principais artistas conceituais de Hollywood, Drew Leung pode visualizar qualquer mundo que você possa imaginar, exceto um onde a IA assume seu trabalho.

Ele saberia. Ele passou os últimos meses tentando fazer isso acontecer, testando todas as ferramentas de IA que podia. “Se todo o seu objetivo é usar a IA para substituir artistas, você achará isso realmente decepcionante”, disse Leung.

Profissionais e amadores, no entanto, estão achando essas novas ferramentas intrigantes. Para artistas amadores – que mal sabem para que lado segurar um pincel – a IA lhes dá capacidades quase milagrosas.

Graças a ferramentas de IA como Midjourney, Dall·E da OpenAI, DreamStudio e software de código aberto como Stable Diffusion, a arte gerada por IA está em toda parte, espalhando-se por todo o mundo através de mídias sociais como Facebook e Twitter. comunidades no Reddit e Discord e serviços de compartilhamento de imagens como Pinterest e Instagram.

A tendência provocou uma discussão ruidosa na comunidade artística. Alguns estão confiando na IA para acelerar seu processo criativo – fazendo em minutos o que costumava levar um dia ou mais, como gerar quadros de humor instantaneamente com inúmeras iterações em um tema.

Outros, citando problemas de como os dados usados ​​para treinar esses sistemas são coletados e gerenciados, são cautelosos. “Estou frustrado porque isso pode ser realmente emocionante se feito corretamente”, disse a ilustradora e artista conceitual Karla Ortiz, que atualmente se recusa a usar a IA para arte.

A equipe criativa da NVIDIA deu uma amostra do que essas ferramentas podem fazer nas mãos de um artista habilidoso durante a palestra do fundador e CEO da NVIDIA, Jensen Huang, na mais recente conferência de tecnologia NVIDIA GTC.

ai art da vinci estilo
“Inteligência Artificial, estilo de desenho Leonardo da Vinci”, uma imagem criada pela equipe criativa da NVIDIA usando a ferramenta de arte Midjourney AI.

Os destaques incluíram uma mulher representando a IA criada no estilo de desenho de Leonardo da Vinci e uma imagem da matemática inglesa do século 19 Ada Lovelace, considerada por muitos a primeira programadora de computador, segurando um controlador de jogo moderno.

Mais mecânico do que mágico

Após meses de experimentação, Leung – conhecido por seu trabalho em mais de uma série de filmes épicos, incluindo Pantera negra e Capitão América guerra civilentre outros sucessos de bilheteria – compara as ferramentas de arte de IA a um “caleidoscópio” que combina cores e formas de maneiras inesperadas com um giro do pulso.

Usado dessa maneira, alguns artistas dizem que a IA é mais interessante quando um artista a força o suficiente para quebrar. A IA pode revelar clichês visuais instantaneamente – porque falha quando solicitado a fazer coisas que não viu antes, disse Leung.

E como as ferramentas de IA são alimentadas por grandes quantidades de dados, a IA pode expor vieses em coleções de milhões de imagens – como representação ruim de pessoas de cor – porque se esforça para produzir imagens fora de um ideal estreito.

Novas tecnologias, conversas OID

Tais promessas e armadilhas colocam a IA no centro das conversas sobre as interseções de tecnologia e técnica, automação e inovação, que acontecem muito antes da IA, ou mesmo dos computadores, existirem.

Depois que Louis-Jacques-Mandé Daguerre inventou a fotografia em 1839, o pintor Charles Baudelaire declarou a fotografia “o inimigo mais mortal da arte”.

Com o lema “Você aperta o botão, nós fazemos o resto”, as câmeras portáteis acessíveis de George Eastman tornaram a fotografia acessível a qualquer pessoa em 1888. Levou anos para o promotor e fotógrafo do século 19 Alfred Stieglitz, que desempenhou um papel fundamental na transformação da fotografia em uma forma de arte aceita, para aparecer.

Refazendo mais do que arte

Ao longo do século seguinte, novas tecnologias, como fotografia colorida, gravura offset e arte digital, inspiraram novos movimentos do expressionismo ao surrealismo, da pop art ao pós-modernismo.

estilo de desenho de linha de arte ai
No final do século 20, os pintores aprenderam a brincar com os idiomas da fotografia, impressão offset e até mesmo os desenhos de linhas comuns em manuais de instrução para criar comentários complexos sobre o mundo ao seu redor.

O surgimento da arte da IA ​​continua o ciclo. E a tecnologia que a impulsiona, chamada de transformadores, como as tecnologias que levaram a movimentos artísticos do passado, está impulsionando mudanças muito além do mundo da arte.

Introduzidos pela primeira vez em 2017, os transformadores são um tipo de rede neural que aprende o contexto e, portanto, o significado dos dados. Eles estão agora entre as áreas mais vibrantes para pesquisa em IA.

Um único modelo pré-treinado pode realizar feitos incríveis – incluindo geração de texto, tradução e até programação de software – e é a base da nova geração de IA que pode transformar texto em imagens detalhadas.

Os modelos de difusão que alimentam as ferramentas de imagem de IA, como Dall·E e Dall·E 2, são modelos generativos baseados em transformadores que refinam e reorganizam os pixels repetidamente até que a imagem corresponda à descrição de texto do usuário.

Mais está vindo. As GPUs NVIDIA — os mecanismos de processamento paralelo que tornam a IA moderna possível — estão sendo ajustadas para oferecer suporte a aplicativos cada vez mais poderosos da tecnologia.

Introduzido no início deste ano, o Hopper FP8 Transformer Engine nas mais recentes GPUs da NVIDIA será incorporado em breve em vastos farms de servidores, em veículos autônomos e em poderosas GPUs de desktop.

Conversas intensas

Todas essas possibilidades desencadearam conversas intensas.

O artista Jason Allen provocou uma controvérsia mundial ao vencer um concurso na Feira Estadual do Colorado com uma pintura gerada por IA.

Salvator Mundi

O advogado Steven Frank renovou velhas conversas na história da arte usando a IA para reavaliar a autenticidade de algumas das obras de arte mais misteriosas do mundo, como “Salvator Mundi”, à esquerda, uma pintura agora atribuída a da Vinci.

Filósofos, especialistas em ética e cientistas da computação, como Ahmed Elgammal, da Rutgers University, estão debatendo se é possível separar técnicas que a IA pode imitar com as intenções dos artistas humanos que as criaram.

Ortiz está entre vários que levantam questões espinhosas sobre como os dados usados ​​para treinar a IA são coletados e gerenciados. E uma vez que uma IA é treinada em uma imagem, ela não pode desaprender o que foi treinada para fazer, diz Ortiz.

Alguns, como New York Times escritor Kevin Roose, se pergunta se a IA acabará por começar a tirar empregos dos artistas.

Outros, como Jason Scott, artista e arquivista do Internet Archive, descartam a arte da IA ​​como “não mais perigosa do que uma ferramenta de preenchimento”.

Essas conversas rodopiantes – sobre como novas técnicas e tecnologias mudam a forma como a arte é feita, por que a arte é feita, o que ela retrata e como a arte, por sua vez, nos refaz – sempre foi um elemento da arte. Talvez até o elemento mais importante.

“A arte é uma conversa para a qual todos somos convidados”, escreveu certa vez a autora americana Rachel Hartman.

Ortiz diz que isso significa que devemos ser atenciosos. “Essas ferramentas estão ajudando o artista ou estão lá para ser o artista?” ela perguntou.

É uma questão que todos nós devemos ponderar. Controversamente, o antropólogo Eric Gans conecta o primeiro ato de imbuir objetos físicos com um significado ou significado especial – a primeira arte – à origem da própria linguagem.

Nesse contexto, a IA inevitavelmente reformulará algumas das conversas mais antigas da humanidade. Talvez até a nossa conversa mais antiga. As apostas não poderiam ser maiores.

Imagem em destaque: Retrato da futurista Ada Lovelace, jogando videogame, estilo de fotografia editorial pela equipe criativa da NVIDIA, usando Midjourney.



Source link

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *